Terraço do Café à Noite, cujo nome completo é O Terraço do Café na Place du Forum, Arles, à Noite, é uma obra do pintor holandês Vincent van Gogh. Ela foi pintada durante o tempo do artista na cidade de Arles, no sul da França. Foi durante esta época também que o artista concebeu outras obras famosas, como Noite Estrelada Sobre o Ródano e Quarto em Arles.

Durante seu período em Arles, Van Gogh se tornou obcecado em trazer cores vivas para os seus quadros e acabou se apaixonando pela noite estrelada da cidade. Certa vez o autor disse que "quando sinto uma terrível necessidade de religião, saio à noite para pintar as estrelas".

A obra retrata o atual Le Café Van Gogh, localizado na Place du Forum. A inspiração para a obra veio após o artista ler um trecho do romance Bel Ami de Guy de Maupassant, em que há descrição de um café à noite.

Van Gogh falou sobre o quadro para a sua irmã em uma carta:

Fui interrompido pelo trabalho que uma nova pintura do lado de fora de um café à noite vem me dando nos últimos dias. No terraço, há figuras pequenas de pessoas bebendo. Uma enorme lanterna amarela ilumina o terraço, a fachada, o pavimento e até mesmo projeta luz sobre os pedregulhos da rua, que assume um tom de cor violeta. Os pórticos das casas em uma rua que se desloca sob o céu azul tachado de estrelas são de azul escuro ou violeta, com uma árvore verde. Agora, há uma pintura de noite sem preto. Com nada além de lindos azul, violeta e verde, e nesses arredores o quadrado iluminado é de sopro de pálido colorido, verde limão. Eu gosto enormemente de pintar no local à noite. No passado, eles costumavam desenhar e pintar a imagem a partir do desenho durante o dia. Mas acho que isso me convém pintar o assunto imediatamente. É bem verdade que eu posso tomar um azul para um verde no escuro, um lilás azul para um lilás rosa, já que você não pode distinguir a natureza do tom claramente. Mas é a única maneira de afastar-se da noite preta convencional com uma luz pobre, pálida e esbranquiçada, enquanto na verdade uma mera vela por si só nos dá os amarelos e as laranjas mais ricos.

Ainda na carta, o artista fala sobre a inspiração vinda do livro de Guy de Maupassant:

Você nunca me disse se você tinha lido o Bel Ami de Guy de Maupassant e o que você pensa de seu talento em geral. Digo isso porque o início de Bel-ami é precisamente a descrição de uma noite estrelada em Paris, com os cafés iluminados da avenida, e é algo parecido com o mesmo assunto que pintei agora.

O Êxtase de Santa Teresa ou a Transverberação de Santa Teresa (1647–1652) é uma escultura de Gian Lorenzo Bernini, um dos maiores escultores do século XVII, representando a experiência mística de Santa Teresa de Ávila trespassada por uma seta de amor divino por um anjo, realizada para a capela do cardeal Federico Cornaro. A madre Teresa de Jesus, nascida Teresa de Cepeda y Ahumada morreu em Alba de Tormes em 4 de Outubro de 1582.

Esculpida durante o período de 1645-1652, seguindo as tendências do estilo barroco, ela se encontra em um nicho em mármore e bronze dourado na Capela Cornaro, Igreja de Santa Maria della Vittoria, Roma. É considerada uma das maiores obras-primas do Barroco. A beleza da obra se deve ao uso da iluminação e da fidelidade da escultura, que conferem à obra sensibilidade, pois o escultor aplicava em suas esculturas o uso de corpos alongados, gestos expressivos, expressões mais simples porém mais emocionadas.

Bernini seguia as determinações da Igreja Católica Romana, que diziam que a arte religiosa deveria ser inteligível e realista, e servir, acima de tudo, como um estímulo emocional à religiosidade. Bernini serviu a Cidade do Vaticano durante muito tempo, criando esculturas feitas por pedido.

As duas figuras escultóricas centrais, a da freira desmaiada e o anjo com a lança, derivam de um episódio descrito por Teresa de Ávila, uma mística reformadora e freira carmelita descalça de clausura. Em sua autobiografia, "A Vida de Teresa de Jesus" (1515-1582), sua experiência de êxtase religioso em seu encontro com o anjo é descrita da seguinte maneira:

"Eu vi em sua mão uma longa lança de ouro e, na ponta, o que parecia ser uma pequena chama. Ele parecia para mim estar lançando-a por vezes no meu coração e perfurando minhas entranhas; quando ele a puxava de volta, parecia levá-las junto também, deixando-me em chamas com o grande amor de Deus. A dor era tão grande que me fazia gemer; e, apesar de ser tão avassaladora a doçura desta dor excessiva, não conseguia desejar que ela acabasse. A alma está satisfeita agora, com nada menos que Deus. A dor não é corporal, mas espiritual; embora o corpo tenha sua parte nela. É uma carícia de amor tão doce que agora acontece entre a alma e Deus, eu oro a Deus por Sua bondade para fazê-lo experimentar naqueles que podem pensar que estou mentindo." Santa Teresa de Ávila.

O grupo é iluminado por luz natural filtrada através de uma janela escondida na cúpula da edícula circundante, e é ressaltada por raios de estuque dourado. Teresa é mostrada deitada em uma nuvem, indicando que esta é uma aparição divina que estamos testemunhando. Outras testemunhas aparecem nas paredes laterais; retratos em alto relevo e tamanho real de membros masculinos da família Cornaro. O cardeal Federico Cornaro e o Doge Giovanni I Cornaro estão presentes e discutem o evento em "camarotes", como se estivessem no teatro. Embora as figuras sejam executadas em mármore branco, a edícula, os painéis de parede e os camarotes de teatro são feitos de mármores coloridos. Acima, a abóbada da Capela é pintada em afresco, com um céu ilusionista cheio de querubins com a luz do Espírito Santo alegorizada como uma pomba.

O Partenon ou Partenão  foi um templo dedicado à deusa grega Atena, construído no século V a.C. na Acrópole de Atenas, na Grécia Antiga, por iniciativa de Péricles, governante da cidade, projetado pelos arquitetos Calícrates e Ictinos e decorado em sua maior parte pela oficina do escultor Fídias, que também executou a estátua criselefantina (feita de marfim e ouro) da deusa patrona da cidade, Atena Partenos, presente no interior do templo naquela época.

O Partenon é o mais conhecido dos edifícios remanescentes da Grécia Antiga e foi ornado com o melhor da arquitetura grega. Suas esculturas decorativas são consideradas um dos pontos altos da arte grega. O Partenon é um símbolo duradouro da Grécia e da democracia, e é visto como um dos maiores monumentos culturais da história da humanidade. O nome Partenon deriva da estátua de Atena Partenos.

O Partenon e outros edifícios da Acrópole são um dos mais visitados sítios arqueológicos da Grécia.

Em 8 de junho de 1972, um avião norte-americano bombardeou a população de Trang Bang com napalm. Ali encontrava-se Kim Phuc e sua família. Com sua roupa em chamas, a menina de nove anos corria em meio ao povo desesperado e no momento, que suas roupas tinham sido consumidas, o fotógrafo Nic Ut registou a famosa imagem.Depois, Nic levou-a para um hospital onde ela permaneceu por durante 14 meses sendo submetida a 17 operações de enxerto de pele.Qualquer um que vê essa fotografia, mesmo que menos sensível, poderá ver a profundidade do sofrimento, a desesperança, a dor humana na guerra, especialmente para as crianças.Hoje em dia Pham Thi Kim Phuc está casada, com 2 filhos e reside no Canadá onde preside a "Fundação Kim Phuc", dedicada a ajudar as crianças vítimas da guerra e é embaixadora da UNESCO.

Moradora de uma pequena aldeia francesa, Bela tem o pai capturado pela Fera e decide entregar sua vida ao estranho ser em troca da liberdade do progenitor. No castelo, ela conhece objetos mágicos e descobre que a Fera é na verdade um príncipe que precisa de amor para voltar à forma humana.

Data de lançamento: 16 de março de 2017 (Brasil)

Diretor: Bill Condon

Produção: David Hoberman; Todd Lieberman

Adaptação de: A Bela e a Fera, La Belle et la Bête.

A obra é dividida em 9 livros e conta a história da invasão persa à Grécia no século 5 a.C., desde o crescimento do império até sua errota. O livro descreve em detalhes cada região e fala da religião, da geografia, da história e características étnicas de cada um dos povos envolvidos na batalha.

Exilado em Halicarnasso, sua cidade natal, após um golpe de Estado, foi provavelmente durante o exílio que Heródoto (485 a.C.-420 a.C.) realizou as viagens que descreve em História a lugares como Egito, Babilônia e Itália. O autor foi um grande repórter e um observador curioso.

Heródoto tornou-se o primeiro historiador a não apenas gravar o passado, mas a considerá-lo um projeto de pesquisa que poderia contribuir para o conhecimento do comportamento humano. Mais do que um historiador, ele é tido como o precursor da etnografia, geografia e da reportagem. Depois dele, o conceito de “História” passou a ter o significado que conhecemos hoje.

No livro, Heródoto diz que tratará dos grandes feitos dos gregos e os “bárbaros” dando igual valor sobre os dois lados, porque “a fortuna gira com justiça sua roda e os vencedores de agora serão os vencidos do porvir”.

WhatsApp é um aplicativo multiplataforma de mensagens instantâneas e chamadas de voz para smartphones. Além de mensagens de texto, os usuários podem enviar imagens, vídeos e documentos em PDF, além de fazer ligações grátis por meio de uma conexão com a internet. O software está disponível para Android, BlackBerry OS, iOS, Symbian, Windows Phone e Nokia. A empresa com o mesmo nome foi fundada em 2009 por Brian Acton e Jan Koum, ambos veteranos do Yahoo e está sediada na cidade estadunidense de Santa Clara, na Califórnia.

TikTok, também conhecido como Douyin na China, é um aplicativo de mídia para criar e compartilhar vídeos curtos. De propriedade da companhia de tecnologia chinesa ByteDance, o aplicativo de mídia foi lançado como Douyin na China em setembro de 2016.

É uma plataforma de vídeos curtos líder na Ásia, nos Estados Unidos e em outras partes do mundo. O aplicativo ganhou popularidade e se tornou o aplicativo mais baixado nos Estados Unidos em outubro de 2018.

Os irmão Setsuko e Seita vivem no Japão em meio a Segunda Guerra Mundial. Após a morte da mãe em um bombardeio e a convocação do pai para a Guerra, eles vão morar com alguns parentes. Insatisfeitos, saem da cidade e acabam em um abrigo na floresta.

Data de lançamento: 24 de novembro de 1989

Diretor: Isao Takahata

Adaptação de: Hotaru no Haka Baseado em: "Hotaru no Haka", de Akiyuki Nosaka

Companhia(s) produtora(s): Studio Ghibli